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La migration : notre histoire et celle des autres.
Terre d'accueil la Seine-et-Marne est une région traditionnelle de passage et de première installation.
L'exposition fait le point sur les parcours des migrants d'hier et d'aujourd'hui, elle questionne nos origines et notre relation à l'autre,
la place de l'hospitalité dans une société mondialisée.

"PORTRAITS D’ECRIVAINS de 1850 à nos jours",
5 novembre 2010 - 20 février 2011,
Dans le cadre du Mois de la Photo.

La Maison de Victor Hugo poursuit, cette année encore, la présentation de son fonds photographique sur le thème des portraits d’écrivains en s’associant à deux autres institutions parisiennes : les Collections Roger-Viollet et la Maison Européenne de la Photographie.

Les 200 oeuvres choisies, représentant près de 90 écrivains et 30 photographes, illustrent la
complémentarité et l’originalité de chacune de ces trois collections dans un parcours à la fois chronologique, esthétique et thématique, avec des rapprochements et des mises en regard souvent inattendus.

La collection photographique de la Maison de Victor Hugo regroupe essentiellement des portraits de Victor
Hugo, de sa famille et de son entourage dont ceux d’Alexandre Dumas ou de George Sand.... La cinquantaine de portraits présentés révèlent cette particularité dans les clichés de l’Atelier de Jersey, d’Edmond Bacot ou de Nadar, tout en soulignant le rapport singulier qu’entretient l’écrivain proscrit avec la photographie dès ses débuts. Ils évoquent également ses liens avec les photographes de son époque, comme Julia Margaret Cameron mais se font aussi l’écho de son absence dans les photographies contemporaines d’Olivier Mériel à Hauteville House,
maison d’exil du poète à Guernesey.

Les Collections Roger-Viollet conservent un très grand nombre de portraits, en particulier ceux d’écrivains français du XXe siècle, sujet phare des parutions de l’agence depuis sa fondation en 1938. Ces ensembles attestent autant du passé d’agence de presse des collections Roger-Viollet que des goûts avisés de ses fondateurs, Hélène Roger et Jean Fischer (oeuvres d’Albert Harlingue, Maurice-Louis Branger, Bernard et Boris Lipnitzki, Henri Martinie, Henri Manuel, Laure Albin-Guillot et Pierre Choumoff). Une centaine de tirages sont présentés, reportages lors des prix littéraires, visites chez les auteurs, dans les maisons d’édition, portraits réalisés en studio et présentés sous forme de diptyques, de triptyques ou de séries.

La collection de la Maison Européenne de la Photographie est représentative de l’histoire de la photographie internationale des années 50 jusqu’à nos jours. A travers soixante figures de la littérature, dont certaines sont aussi présentes dans les collections Roger-Viollet (Colette, Marguerite Duras, André Malraux, Marguerite Yourcenar….), la MEP propose un ensemble de portraits, souvent devenus des oeuvres majeures de l’histoire de la photographie, réalisées par certains des plus grands portraitistes du XXe siècle : Gisèle Freund, Denise
Colomb, Edouard Boubat, Richard Avedon, Irving Penn, Robert Mapplethorpe, Carlos Freire, Keiichi
Tahara, Marc Trivier. Ces portraits témoignent des relations intenses, marquées d’une forte reconnaissance mutuelle, entre les grands écrivains du XXe siècle et les photographes. Les images d’Allen Ginsberg ou celles d’Hervé Guibert, révèlent quant à elles, les liens plus profonds et souvent intimes entre photographie et
littérature.

Commissaires :
Maison de Victor Hugo : Alexandrine Achille
Collections Roger-Viollet : Delphine Desveaux
Maison Européenne de la Photographie : Pascal Hoël

Contact Presse
Florence Claval
Ligne directe 01 42 72 71 52

Ouvert tous les jours de 10h à 18h
Fermé lundis et jours fériés
Entrée libre

Crédit photo : © Tiphaine Bodin

Louise Bourgeois, artiste essentielle de la scène contemporaine, a souhaité présenter dans l’intimité de la Maison de Balzac une exposition dédiée à Eugénie Grandet. Entièrement fondée sur la mémoire et les "motivations enfantines", l’œuvre de Louise Bourgeois est autobiographique. Au service de l’inconscient, son art cathartique renvoie aux relations mère - enfant ou père - enfant.
Eugénie Grandet, célèbre dès sa publication en 1833, met en scène le père Grandet, vigneron d’une avarice instinctive, sa femme, que l’insensibilité de son mari écrase et finit par tuer, et sa fille Eugénie, douce, bonne et aimante qui, déçue dans ses sentiments, se referme sur elle-même et devient une vieille fille charitable mais amère. Le roman de Balzac traite donc de la famille, de l’adolescence, de la douleur et de la solitude : autant de thèmes que Louise Bourgeois, se disant non pas féministe mais "s’occupant du féminin", a exploré sans relâche depuis ses premières peintures, à la fin des années 30. Il n'y a donc rien d’étonnant à ce qu’Eugénie Grandet soit un personnage central dans la genèse de l’œuvre de Louise Bourgeois qui y voit "le prototype de la femme qui ne s’est pas réalisée. Elle est dans l’impossibilité de s’épanouir. Ce personnage de Balzac est la prisonnière de son père qui avait besoin d’une bonne. Son destin est celui d’une femme qui n’a jamais l’occasion d’être une femme… ".
Revenant à la broderie, technique féminine par excellence mais surtout mode de création lié au souvenir de sa mère tisserande, Louise Bourgeois nous livre plusieurs séries d’œuvres qui évoquent le temps qui passe, les occupations inutiles, le flétrissement, la solitude. Une incroyable poésie – non dépourvue d’humour – se dégage de cet art de l’intime, du secret, chez une artiste qui ne travaille que dans l’isolement. Cette exposition marque ainsi la rencontre de deux très grands artistes qui, bien qu’éloignés dans le temps et l’espace, se rejoignent par leur puissance d’analyse, leur lucidité et leurs efforts pour identifier les ressorts les plus profonds et les plus secrets de l’âme humaine.

Commissariat scientifique
Wendy Williams et Yves Gagneux.

Tarifs :
Plein tarif : 4€ / Tarif réduit : 3€ / Demi-tarif : 2€
Gratuité pour les moins de 13 ans
Ouvert du mardi au dimanche sauf jours fériés.

Un festival gratuit pour les animateurs, bibliothécaires et médiateurs de la lecture, salariés et bénévoles...

Un temps de découvertes, de réflexions, de partages et de rencontres sur les pratiques d'animation en lecture et écriture en région Pays-de-la-Loire.

C'est la deuxième édition d'un événement né en 2008 et qui vit se rencontrer plus de 300 participants sur 2 jours. Cette année, festi'malles se donne donc une demi-journée supplémentaire afin de laisser plus de temps aux animateurs pour exposer leurs outils et leurs méthodes, et débattre de leurs points de vue, dans des tables rondes ou des rencontres informelles, et dans un cadre qui invite à la convivialité. Festi'malles est ouvert aux bénévoles comme aux professionnels.
Le programme détaillé et les formulaires d'inscription sont disponibles sur http://festimalles2010.canalblog.com

Programme de l'hommage à Louis Antoine de Bougainville, le 22 août 2010 à Hitiaa, côte Est de Tahiti.
- 11h 30 :
A proximité du pont d’Hitiaa , dépôt d’une couronne de bougainvillée à la stèle dédiée au grand navigateur.

- 12h30 :
Sur la propriété de MM. Cridland
Accueil des invités - en bord de mer- en face de la "Passe de la Boudeuse".
Le chemin d’accès se trouve à l’opposé du carrefour qui monte au collège et sera signalisé par un paréo noir.
Discours de bienvenue au "Camp des Français".
Apéritif (cocktail Bougainville) et lecture du récit de l’arrivée et des premiers contacts. Fin du chapitre VIII du "Voyage autour du monde".

- 13h :
Buffet campagnard (rougail sauce Bougainville)
Lecture du début du chapitre IX (descente à terre).

- 14h30 :
Cérémonie de signature du "Parchemin de l’Amicale"
Inhumation de la bouteille dans laquelle sera enfermé le document et Plantation du bougainvillée de l’Amicale 2010.

- 15 h :
Clôture de la journée : Hommage à Ahutoru le compagnon tahitien de Bougainville : lecture du dernier chapitre de "La malédiction de la tortue". Biographie romancée de ce héros méconnu de l’Océanie parue en 2008.

- le 8 août, présence au salon du livre de Grambois (Vaucluse, près de Lourmarin).

- le 15 août, lecture au festival du livre des Omergues (Vallée du Jabron), à 11h.

- le 30 août, semaine de "L'université européenne des Saveurs & senteurs", lecture à 18h, Couvent des Cordeliers à Forcalquier.

- le 17 septembre, ouverture de la Maison des métiers du livre de Forcalquier, lecture par Yves Mugler à 17h.

Fantaisies chez Jules Verne : contes et visites :

- Les visites personnages :
Du 6 au 12 août, retrouvez la totalité des visites personnages proposées par la Maison de Jules Verne.
Douze personnages issus de sa vie ou de son œuvre se succèderont au cours de 22 visites. Ils vous feront découvrir, chacun à leur manière, la demeure de l’écrivain.
Visites incluses dans le billet d’entrée de la Maison. Places limitées.

- Les spectacles contés :
Tous les soirs du 5 au 11 août La Maison de Jules Verne vous présente en alternance cinq créations de ses ateliers du conte.
Les conteurs et artistes, Olivier Cariat, Vincent Gougeat, Dominique Herbet, Hubert et Marie-Claire Mahela, Antoine Laloux, et Christophe Truquin vous entraînent dans l’univers trépidant des romans de Jules Verne.
Aventures dans les plaines glacées des Pôles, découverte d’une Afrique mystérieuse avec ses chants ancestraux, machines fabuleuses, personnages d’ingénieurs, de savants, de serviteurs, contes et nouvelles fantastiques.
A 18h. Spectacles au tarif d’entrée de la Maison. Places limitées. Sur réservation.

Programme :
- Jeudi 5 août : Soirée d’ouverture "Du Sahara au Fleuve Orange". Venez partager une soirée haute en couleurs autour d’un repas oriental, rythmé par le spectacle conté de Hubert et Marie-Claire Mahela "Au cœur de l’Afrique Noire".
Sur réservation. A 19h30. Tarif : adulte 40€, enfant : 30€.

- Vendredi 6 août :
Visite personnage à 10h30, 14h30 et 16h
Spectacle conté à 18h : "Savants et machines".

- Samedi 7 août :
Visite personnage à 11h, 14h, 15h et 16h. Spectacle conté à 18h : "Sans eux, rien n’aurait été possible".

- Dimanche 8 août :
Visite personnage à 11h, 14h, 15h et 16h. Spectacle conté à 18h : "Les trois Picards racontent…".

- Lundi 9 août :
Visite personnage à 10h30, 14h30 et 16h. Spectacle conté à 18h : "Jules Verne aux Pôles".

- Mardi 10 août :
Visite personnage à 14h30 et 16h.
Spectacle conté à 18h : "Les trois Picards racontent…".

- Mercredi 11 août :
Visite personnage à 10h30, 14h30 et 16h. Spectacle conté à 18h : "Savants et machines".

- Jeudi 12 août :
Visite personnage à 10h30, 14h30 et 16h.
Soirée de clôture : concert du "Quatuor Vertigo".

RENCONTRES GIONO 2010,
organisées par Les Amis de Jean Giono :
"De Colline à Regain, la Provence de Giono, sous le signe de Pan".

28 - 31 juillet 2010
Manosque, Théâtre Jean le Bleu et Maison de Jean Giono.
Concert, lectures, spectacles, cinéma, peinture, conférences, débats.

"Colline, Un de Baumugnes, Regain : mon intention était de découvrir dans ces trois livres la vieille âme de Pan, enterrée dans les limons, de la tirer hors des hommes et de la faire luire au soleil", écrit Giono dans une préface inédite à sa "Trilogie de Pan".

La Provence imaginaire de Giono doit autant à ses lectures qu’à la fréquentation des paysages et des hommes de Haute-Provence. Jusqu’au milieu des années 30, c’est une Provence grecque et latine, nourrie d’Homère et de Virgile, qu’il place sous le signe Pan. Dans la mythologie grecque, Pan est le dieu des chevriers et des bergers, bruyant et joyeux. Mi-homme, mi-animal, il a des cornes de bouc et des pieds de chèvres. Dieu musicien, avec sa flûte de roseau dont il tire de merveilleuses mélodies, il est perpétuellement amoureux de nymphes, qui le repoussent à cause de sa laideur ; dieu, enfin, auquel on attribue les cris qui surgissent la nuit dans les lieux sauvages et sèment chez les hommes une "terreur panique".

Au contact de la nature, Giono ressent "la force panique du monde". Cette expérience d’une vie universelle, où se l’homme est mêlé aux animaux et aux plantes, suscite à la fois une exaltation poétique et une terreur divine, qui « ruisselle des collines malgré le plein soleil, le beau vent, l’odeur sucrée des rouvres en sève ». Dans les paysages déserts et sauvages de la Haute-Provence, au milieu du silence terrible des hauts plateaux ou de la montagne de Lure, le vent, le bruit des arbres deviennent cette voix de Pan, qui hante poèmes et récits de Giono : Accompagnés de la flûte, Eglogues, Naissance de l’Odyssée, son premier roman achevé en 1927 et parallèlement à sa "Trilogie", Prélude de Pan et Présentation de Pan.

2010 : l’année du 40e anniversaire de la disparition de Jean Giono, est aussi celle des 80 ans de la publication de Regain, qui reste l’un de ses livres les plus célèbres, porté à l’écran par Marcel Pagnol en 1937 et son roman le plus lu dans le monde. Festival littéraire et artistique, les Rencontres Giono invitent à la découverte de cette « Provence panique » de Giono, au fil des lectures, films, conférences, débats qui en composent le programme, avec une soirée évènement consacrée à Un de Baumugnes. Une nouveauté aux Rencontres 2010 : deux manifestations consacrées à la peinture en hommage à deux grands peintres de la Provence, proches de Giono, Eugène Martel et Serge Fiorio.

"Voilà Pan. Le grelottement de son cœur s’en est allé sous la peau des hommes et, à la cadence de leur sang, il tinte poésie ou folie."

MERCREDI 28 JUILLET
Librairie du Poivre d’Âne Place de l’Hôtel- de –Ville, Manosque
- 18h30 Café littéraire
Autour du romancier Hédi Kaddour,
les écrivains invités des Rencontres Giono :
Catherine Soullard, Patrick-Ollivier Elliott, Pierre Michon, Guy Barruol et Elisabeth Grate, éditrice suédoise de Giono et Le Clézio.
- 21 h00 : soirée d'ouverture
Théâtre Jean le Bleu - Manosque
"oici Pan"
Lecture-spectacle : Présentation de Pan de Jean Giono par les "Lecteurs de Giono".
Ciné-concert : Prélude de Pan de Jean Giono, film de Miquèu Montanaro avec Paul Crauchet.
Musique interprétée sur scène "au pied de l’écran" par Miquèu Montanaro.
Entrée libre.

JEUDI 29 JUILLET
Théâtre Jean le Bleu - Manosque
- 9h30
Jean Giono parle de Manosque et de la Provence
montage audiovisuel.
Giono, la Provence, le monde :
conférence de Christian Morzewski.
- 10h30
La Trilogie de Pan : le haut et le bas, les mots et la chose
Conférence de Laurent Fourcaut.
- 12h
Vernissage de l’exposition des peintures de Serge Fiorio
Galerie de la MJC de Manosque.
- 14h30
Renaissance de Pan dans la littérature moderne
Conférence de Constantin Makris.
- 16h
Un écrivain lecteur de Giono : Hédi Kaddour, poète et romancier. Hédi Kaddour lit "Solitude de la pitié", nouvelle de Jean Giono.Dialogue entre Hédi Kaddour et Christian Morzewski.
- 21h30 à Entrevennes - Boulodrome
"Méditerranée, la parole et le chant"
Spectacle poétique et musical proposé par Jacques Ibanès (récitant-chanteur guitariste)
et Christiane Barthes (accordéoniste).

VENDREDI 30 JUILLET
Théâtre Jean le Bleu – Manosque
- 10h
Lecture à deux voix
Entretiens avec Jean Giono à propos de
Colline, Un de Baumugnes, Regain.
- 10h45
Naissance de Colline
Conférence de Michel Gramain
- 12h
Regain, ou dépasser Pan ?
Conférence d’Alain Romestaing
- 15h
La "Trilogie de Pan" à l’écran
Conférence de Jacques Mény
- 16h
Eugène Martel, peintre et ami de Jean Giono.
Présentation des œuvres d’Eugène Martel.
Lecture de lettres d’Eugène Martel et Jean Giono.
- 21h – Théâtre Jean le Bleu
"Un de Baumugnes"
Lecture-spectacle du roman de Jean Giono par Eric Challier et Jean-Pierre Laurent, avec Miquèu Montanaro : accordéon et harmonica.
Adaptation et mise en espace de Jacques Mény
(Tarif unique 12 € - au-dessus de 15 ans)

SAMEDI 31 JUILLET
- 16h - 18h
Les Rendez-vous du Paraïs
Jardins de la Maison de Jean Giono - Montée des Vraies Richesses.
Rencontre et débat avec
Guy Barruol: "Lure, montagne provençale et mythe gionien"
Constantin Makris : "Mythologie de Pan dans l’Antiquité"
Danièle Henky : "Maria Borrély, écrivain"
Patrick Ollivier-Elliott : "Un voyageur attentif en Haute-Provence"
- 21h
Concert de clôture : sous le signe de Pan, avec Le Dumky Trio et Jean-Guihen Queyras Queyras. Textes et poèmes de Jean Giono par les "Lecteurs de Giono".
Lieu, programme détaillé et conditions d’accès fixés ultérieurement.
Entrée libre, sauf soirées du 30 juillet : tarif unique 12 € (au-dessus de 15 ans).
Location : Office du Tourisme de Manosque - 04 92 72 16 00 et Association des Amis de Jean Giono.

Voici deux promenades à Londres, la capitale grouillante, fascinante que Charles Dickens parcourut de son enfance à sa mort en 1870. Elles sillonnent l'ouest de la ville. Deux ou trois autres bonnes journées seraient indispensables pour connaître tout le reste. Mais celles-ci vous feront déjà découvrir les quartiers qui ont le plus inspiré le romancier, quartiers qu'il connaissait comme sa poche, puisqu'il y a vécu (on visite une de ses maisons) et travaillé, collant, enfant, des étiquettes sur des bouteilles de cire à The Arches, griffonnant comme clerc dans les Inns of the Court, ou confiant ses chroniques et feuilletons aux journaux de Fleet-Street et des rues avoisinantes.
Alors pourquoi ne pas découvrir ou redécouvrir Londres autrement... ?

http://mistraletnoroit.free.fr/spip.php?article42

- ANIMATIONS
Nouveau ! Le musée en famille, un jeu d’enfant !
Chaque 3e dimanche du mois, l’équipe de l’Historial propose aux petits et grands reporters de mener une enquête au musée et dans la ville de Péronne autour des empreintes que la Première Guerre mondiale a laissé dans notre région. Les enfants sont invités à participer à un jeu-concours dont les thèmes varient.

- Dimanche 15 août, 10h-12h et 14h30-17h
Jeu-concours : dessiner dans le musée. Enquête : une énigme à résoudre à Péronne…

- Touchez un peu pour voir !
Dimanche 1er août, 10h-12h et 14h30-17h
Chaque 1er dimanche du mois, le visiteur peut toucher, manipuler, essayer ou encore soupeser des objets de la Grande Guerre, extraits spécialement des réserves du musée. Cette animation est comprise dans le tarif d’entrée à l’Historial.

- NOS EXPOSITIONS DE L’été, à l’Historial en accès libre :
. "GAZ ! GAZ ! GAZ ! La Guerre chimique 1914-1918"
29 juin > 14 novembre
La Première Guerre mondiale est immanquablement associée à l’évocation des gaz de combat et aux souffrances inouïes endurées par les combattants. Paradoxalement, un examen attentif des pertes causées par les gaz permet de constater qu'elles ne représentent qu’environ 0,2 % des pertes totales durant la guerre. A l'évidence, l'apparition des gaz de combat sur le champ de bataille ne peut être considérée comme une simple innovation technique. Au-delà du mythe, il semble donc légitime de mettre en lumière l'impact, tant au plan industriel, stratégique, qu’humain, de cette arme qui a profondément marqué les esprits jusqu’à aujourd’hui.
Avec le soutien de l’ECPAD pour ses archives filmées, et en partenariat avec France Culture .

. "Mac Orlan écrit, Mac Orlan illustre", en collaboration avec la Ville de Péronne
21 juin > 3 octobre
Mac Orlan et la Grande Guerre : Pierre Mac Orlan participe à la Première Guerre mondiale et, blessé en septembre 1916 près de Péronne, devient correspondant de guerre. Il collabore également au journal humoristique La Baïonnette dans lequel il publie textes, dessins satiriques et récits illustrés.
L’univers de Mac Orlan adapté en bande dessinée, avec les planches d’à bord de l’étoile Matutine de Riff Reb’s, et du Roi rose de David B., et "l’école de la BD" avec 3 lycées picards.

. 1ère EXPOSITION du cycle "La Grande Guerre par quatre chemins"
"Des Bras parmi les fusils. Les travailleurs chinois pendant la Première Guerre mondiale"
In Flanders Fields Museum (Ypres, Belgique), jusqu’au 15 août 2010
En 2010, le musée In Flanders Fields présente une exposition sur l’histoire des travailleurs chinois venus en Europe pendant le conflit. Cette exposition inaugure un cycle sur les déplacements liés à la Première Guerre mondiale, mené dans le cadre du projet européen de coopération transfrontalière "Mémoire de la Grande Guerre", auquel collaborent également :
. En 2011 : la Caverne du Dragon – Chemin des Dames : "Chemins de civils en guerre".
. En 2011 : le Musée départemental de Flandre à Cassel sur les déplacements militaires : "Aux portes du Chaos : l’arrière-front en Flandre pendant la Première Guerre mondiale".
. En 2012 : l’Historial de la Grande Guerre : "Missing of the Somme. Le tourisme de mémoire en terres détruites des années 1920 à nos jours".
Info exposition "Des bras parmi les fusils" : Tel. +32 (0) 57 239 220

+ les conférences du centre international de recherche, les cafés d'histoire locale, les commémorations, les éditions...

retrouvez toutes ces infos sur :
www.historial.org

L’Historial de la Grande Guerre est situé à 135 km de Paris et 85 km de Lille (Autoroute A1). Château de Péronne - BP 20063 - 80201 Péronne Cedex

Une exposition sur Jules Renard, sa vie, son œuvre, son entourage (varié), ses principaux correspondants, est organisée dans la salle polyvalente de la mairie de Chitry-les-Mines (Nièvre), du 14 juillet au 15 août, l'après-midi, de 15h à 19h, à l'occasion du centenaire de sa mort (célébration nationale en 2010).

Photo : J. Renard par F. Valloton

"Comme les hommes, les pays ont une noblesse qu’on ne peut connaître que par l’approche et la fréquentation amicale."
J.Giono, Provence

Durant l’été, quittant les plaines pour les hauteurs et longeant les cours d’eau, les balades du Centre Jean Giono dévoilent au promeneur quelques-unes des
richesses naturelles, architecturales, culturelles, humaines … de la Provence de Giono.

Sur les chemins du Contadour, des gorges du Verdon, du côté de Montsalier, sur les hauteurs de Moustiers-Ste-Marie, le poète Giono nous apprend à regarder, sentir, goûter et être touchés par tout ce patrimoine dont nous sommes dépositaires.

CALENDRIER :
- dimanche 25 juillet : Les gorges du Verdon
- samedi 7 août et dimanche 8 août : Peindre la Provence de Jean Giono
- dimanche 8 août : Montsalier
- dimanche 22 août : Les hauteurs de Moustiers-Ste-Marie

LES GORGES DU VERDON
dimanche 25 juillet 2010
de 9h à 16h
"Rien de plus romantique que le mélange de ces rochers et de ces abîmes, de ces eaux vertes et de ces ombres pourpres, de ce ciel semblable à la mer homérique et de ce vent qui parle avec lavoix des dieux morts."
J.Giono, Provence

Du plateau de Valensole et ses espaces immenses plantés de lavande et semés de blé, aux gorges du Verdon, rivages rocheux dédiés à la truffe, au miel et au vertige, Giono peint deux visages de la Haute-
Provence, et les oppose avec humour et poésie. A travers ses textes, nous découvrirons les personnages extraordinaires qui ont pétri l'âme
de ce pays.

PEINDRE LA PROVENCE DE GIONO
VILLAGES FANTÔMES
samedi 7 août 2010
dimanche 8 août 2010
Petites balades littéraires avec Jean-Louis Carribou,
Ateliers de peinture avec André Barbier, professeur à l’école des Beaux Arts de Digne-les-Bains.
De petites balades avec crayons et pinceaux pour découvrir etpeindre la Provence de Giono.
Les pauses dans les paysages qui ont inspiré l’écrivain seront l’occasion d’évoquer les villages abandonnés emblématiques de son oeuvre.
Les deux journées se dérouleront dans des sites différents de la vallée du Jabron, au nord de la montagne de Lure.
Possibilité de s’inscrire à l’une ou l’autre des journées proposées, ou aux deux.

MONTSALIER
dimanche 8 août 2010
de 9h à 16h
"Je pense qu’il faudrait quand même être plus attentifs aux nourritures de ce monde-ci, ne
pas les dédaigner pour les prochaines,
pour celles qui nous sont seulement promises, alors que celles-là, on nous les donne dès maintenant
… car ce que nous dédaignons c’est la nourriture de la vie et d’une vie qui est la joie."
J.Giono, Les Vraies Richesses

Faire d’une randonnée sur les traces de Jean Giono une gourmandise à part entière, tel est le but de cette journée, où les saveurs littéraires seront mélangées à celles du terroir, pour le bonheur de l’esprit et des sens.

LES HAUTEURS DE MOUSTIERS-STE-MARIE
dimanche 22 août 2010
de 9h à 16h
"La grande mise en scène est réservée pour Moustiers-Sainte-Marie … C’est tout d’un coup
une très grande production… A partir d’ici, la somptuosité du décor n’en finit plus."
J.Giono, Provence

Les hameaux et les fermes installés sur les flancs du Serre de Montdenier, au-dessus de Moustiers, n’ont longtemps été accessibles que par quelques
sentiers et l’antique voie romaine qui s’élance à l’assaut de la falaise en empilant ses lacets sur d’énormes murs de soutènement. C’est dans ces terres, peuplées de quelques paysans et de bergers, que Giono a situé son dernier roman, L’Iris de Suse. En traversant ces vastes paysages, nous regarderons vivre, à travers le regard de Giono, ces hommes libres
et pleins de sagesse.

Photo Jabron : F.X. Emery.

Cet été, venez respirer la fraîcheur du château de Saché et découvrez :

- le NOUVEAU PARCOURS DE VISITE DES COLLECTIONS PERMANENTES sur les thèmes "Balzac à Saché" et "La Touraine dans l'œuvre de Balzac".

- L'exposition temporaire "Moi théoricien" - Balzac et les sciences.

- Les impressions de Saché et la Promenade contée.

Retrouvez aussi le ThéâtrE de L'AntE les 4 et 5 août 2010 dans le parc du château de Saché pour une représentation de "L'Intervention" d'après Victor Hugo.

- EXPOSITION TEMPORAIRE
“MOI THÉORICIEN” - Balzac et les sciences
10 JUILLET AU 10 OCTOBRE 2010
Plongez-vous dans les théories médicales et physiologiques, dans les conceptions métaphysiques et occultes qui ont jalonné l’œuvre de Balzac.
Horaires : tous les jours, de 10h à 19h en juillet et août, de 10h à 18h en septembre.
Tarif : droits d'accès au musée - 4,50 €.

- ANIMATION TOUS PUBLICS
Les Impressions de Saché
LES SAMEDIS 10, 17, 23 ET 31 JUILLET 2010,
LES SAMEDIS 7, 14 ET 21 AOÛT 2010
Venez découvrir l'expérience d'imprimeur d'Honoré de Balzac à travers le fonctionnement d'un atelier d'imprimerie du XIXe siècle : mise en service d'une presse typographique ancienne.
Horaires : de 15h à 18h
Tarifs : droits d'accès au musée - 4,50 € (gratuit pour les enfants de moins de 12 ans).

- ANIMATION JEUNE PUBLIC
Promenade contée
LES MERCREDIS 14, 21, 28 JUILLET ET 25 AOÛT 2010
LES DIMANCHES 25 JUILLET, 1er ET 15 AOÛT 2010
Honoré de Balzac accueille les jeunes visiteurs chez Monsieur et Madame Margonne et les mène sur les traces de PLUME, son fameux pigeon voyageur...
Public : enfants 7 - 11 ans (accompagnés des parents)
Horaires : à 14h30 (durée 45 minutes)
Tarif : droits d'accès au musée - 4,50 € (gratuit pour les enfants de moins de 12 ans).
Dans la limite des places disponibles. Réservation recommandée - 02 47 26 86 50

- THÉATRE
L'Intervention
D'APRÈS VICTOR HUGO
MERCREDI 4 AOÛT 2010 ET JEUDI 5 AOÛT 2010, 21h30
PARC DU CHÂTEAU DE SACHÉ (lieu de repli en cas d'intempéries)
Un mélodrame ou une comédie. Avec un couple de jeunes mariés, qui se disputent, et se déchirent, victimes de la pauvreté, entourés de tentations, de belles dames en jolies robes et de beaux messieurs riches et séduisants. Un vrai mélodrame avec ses couplets et ses refrains, ses chansons édifiantes et ses tirades passionnées. Un mélodrame en forme de comédie, avec ses amoureux tristes et ses méchants ridicules, une comédie de Victor Hugo, qui écrit "L’Intervention" à Guernesey, dans l’exil et le drame, comme on jette une bouteille à la mer, comme pour réinventer Paris, Paris des ouvriers et des bourgeois, des mansardes et des beaux-quartiers. Paris de son souvenir et de son espoir, Paris des luttes et des révolutions, des ouvriers et des cousettes, de Gavroche et de Mimi Pinson. Paris que Hugo rêve entre Nation et République, prenant d’assaut toutes les bastilles. Le Paris du XIXe siècle, quand banlieue se prononçait faubourgs, et que les beaux jeunes gens étaient barons ou dandys. Changer de siècle, ce n’est souvent que changer de vocabulaire…
Création musicale de Patrick Raffault
Organisation : ThéâtrE de l'AntE (tournée d'été réalisée dans le cadre d'un missionnement du Conseil général d'Indre-et-Loire).
Tarifs : 12 € / 10 € (demandeurs d'emploi, étudiants, groupes de plus de 10 personnes, comité d'entreprises, PCE)
Renseignements et réservations : www.theatredelante.fr / 02 47 38 64 64

- Du 15 mai au 22 août
Exposition : "Présences russes à la Vallée-aux-Loups au XXe siècle"
Exposition consacrée à Lydie Plekhanov, épouse du Docteur Henry Le Savoureux, sa partenaire intellectuelle et professionnelle, qui marqua de sa discrète et exigeante présence la maison de santé fondée à Châtenay par le médecin en 1914.
Animations, lectures de contes, ateliers pour les jeunes publics, conférences et spectacles seront également proposés durant toute cette période.
Au 1er étage de la Maison (trois salles)
Aux horaires d’ouverture de la Maison
Sans supplément de tarif à l’entrée de la Maison
Et pour les enfants : atelier autour des costumes russes, lecture de contes russes...
Programme complet sur www.maison-de-chateaubriand.fr

- Visitez les parcs autrement :
Visites guidées gratuites de l'arboretum à 15h00 et du jardin de l'île verte à 17h00 les samedi 28 et dimanche 29 août.

Crédits photos (dans l'ordre) :
- CG92/Jean-Luc Dolmaire
- Studio Sébert
- CG92
- Ph. Levy-Stab © tous droits réservés

"Chemiakin, 20 ans après... le retour"

Toiles, aquarelles, pastels, dessins, sculptures.

Vernissage le 2 juillet 2010 à 18h30 en présence de l'artiste et sous la présidence de Son Excellence Alexandre Orlov, ambassadeur de Russie en France.

Manifestation organisée dans le cadre de l'année France/Russie.

Exposition à la Maison des Champs- musée Pierre Corneille, Petit-Couronne, dans le cadre du festival "Normandie impressionniste" :

"Petit-Couronne au temps des Impressionnistes"
3 juillet – 3 octobre 2010

L’exposition ne prétend pas révéler l’histoire et l’aspect de Petit-Couronne en cette seconde moitié du 19ème siècle car l’espace est trop insuffisant pour traiter un tel sujet.
A partir de l’ exemple précis de la création du musée à cette époque, le projet vise à montrer le rôle des institutions publiques, le contexte artistique et social qui était celui dans lequel les impressionnistes ont peu à peu construit une nouvelle approche artistique et sociale dont le résultat sera visible dans les grandes expositions proposées par le Festival Normandie Impressionniste, que ce soit à Rouen, Dieppe, Honfleur, etc…
Alors qu’en 1879 a lieu la seconde vente des tableaux impressionnistes à Paris, s’ouvre au public, en pleine campagne mais à une dizaine de kilomètres de Rouen, le premier musée dédié au père de la littérature classique : Pierre Corneille.
L’exposition propose un retour vers le passé en invitant les visiteurs du musée à retrouver la présentation d’ origine.
Cependant, afin de ne pas priver les visiteurs habituels ou les touristes non avertis, certaines salles ne subiront pas de transformations importantes qui obligeraient à se priver de quelques belles acquisitions réalisées patiemment au cours des décennies.
L’exposition sera installée dans deux des cinq salles du manoir-musée.
Au rez de chaussée, la première salle montrera l’environnement du musée par quelques vues du village de Petit-Couronne grâce à la collaboration du service des Archives municipales de Petit-Couronne et de celui des Archives Départementales. On y verra aussi des vues extérieures du musée avant ses travaux de rénovation.
Le Cabinet de travail conçu à l’origine du musée comme la plus belle salle, retrouvera sa présentation dense mêlant les dons les plus divers, reconstituée en s’appuyant sur des documents et photographies d’époque ainsi que le mobilier de présentation heureusement conservé en réserve.
On verra en particulier comment des artistes "officiels" ont participé au lancement de ce temple dédié à la gloire du grand Corneille : Falguière, Gérôme (pourfendeur des impressionnistes).
On verra aussi comment l’ancienne maison des champs de la famille Corneille participait à la vie locale.
La querelle des Classiques et des Modernes, initiée par la fameuse pièce du Cid en 1637 , ne trouve-t-elle pas comme un écho dans le défi lancé par le mouvement impressionniste ?

A l'occasion de cette exposition sera présentée la dernière acquisition du musée : portrait d'Hector Berlioz , huile sur toile par Melchior Blanchard (1865).

Vernissage le 30 juin à 18h00.

Photo : Berlioz par Sieffert.

Quatre nouvelles Balades sur les pas des écrivains, des Editions Alexandrines.
Cette année, nous quittons les sandales de notre Balade dans le Var pour des chaussures de grande randonnée. En effet, l’année 2010 sera riche en événements, et de rythme soutenu. Les Éditions Alexandrines se sont lancées sur plusieurs pistes et nous ferons voyager en passant du sud-est où elles avaient fini leur course, au nord-ouest de notre beau pays, à la découverte d’Hugo, de Chateaubriand ou de Madame de Sévigné, dans une région fouettée par les embruns et dont chaque bourrasque de vent revigorant apporte avec lui une bouffée d’iode. Cette année nous ferons escale en Bretagne, avec la parution de Balade en Bretagne Nord, composée de l’Ille-et-Vilaine, des Côtes d’Armor et du Finistère Nord, suivi d’une Balade en Bretagne Sud.
Après avoir cheminé en bonne compagnie sur les sentiers verdoyants et avoir rempli nos poumons de quelques bouffées d’air, nous cheminerons vers le sud-ouest de la France à la découverte d’écrivains non moins célèbres dans deux Balades en Midi-Pyrénées I et II, dirigées respectivement par Pierre Nouilhan et Rémi Soulié qui paraîtront au printemps 2011. Sur les pas de grands auteurs comme Théophile Gautier et Lautréamont à Tarbes, la Comtesse de Ségur à Malaret. Nous revivrons les aventures de D’Artagnan à Auch, et découvrirons Renaud Camus à Plieux… Puis partirons sur la trace d’Antonin Artaud à Rodez, retrouverons François Sagan à Cajarc et Champollion à Figeac, et pourrons imaginer ce que fut un repas surréaliste dans la demeure d’André Breton à Saint-Cirq Lapopie…

Peu connue en France, la nouvelle "La Grenadière", de Balzac, est à l’origine d’une adaptation audiovisuelle réalisée en 2007 dans le studio de Toei Animation par deux Japonais : le réalisateur Koji Fukada et le peintre Takeshi Fukazawa.Le rayonnement international de l’auteur de La comédie humaine, particulièrement en Asie, est constant et multiforme. Le prodigieux travail du professeur Kazuo Kiriu, auteur d’un Index du vocabulaire de l’œuvre de Balzac, avait été unanimement salué en 2003. Le public asiatique découvrira à Taiwan, à la fin de 2010, une imposante exposition consacrée à Balzac organisée par la Maison de Balzac.

Le projet de La Grenadière est né sous le signe de la rencontre. Celle, personnelle, de deux auteurs ; celle de leurs talents professionnels et artistiques ; celle, enfin du XIXe siècle de Balzac et du XXIe siècle japonais. Réussite exemplaire d’une traversée du temps et de l’espace par le biais de la sensibilité artistique, l’œuvre produite, originale a été couronnée en 2008 du Soleil d’or du premier film au festival Kinotayo (Festival du film japonais contemporain à l’ère numérique).

Le ga-nime, qui signifie peinture ou image fixe et "animée" qui fait référence à l'animation, est un procédé filmique tirant parti de tous les arts de l’image fixe (photographie, peinture, image de synthèse…) et du son (musique, texte, bruitages…). A partir de là se déploie librement l’imaginaire des auteurs qui empruntent à telle ou telle technique ce qu’elle apportera de meilleur.
La Maison de Balzac présente les dessins, peintures et images de synthèse de Takeshi Fukazawa lui ayant servi à réaliser le film. Plaisir des yeux ou retrouvailles avec l’œuvre balzacienne, l’accrochage promet une singulière "visite" de La Grenadière et pour certains, la découverte d’un Balzac méconnu.

A travers cette exposition, c’est le Orthez de la fin du XIXème siècle et du début XXème que nous découvrirons en compagnie de Francis Jammes. Nous aurons droit aussi à une amusante galerie de portraits des "personnalités" orthéziennes de l’époque et de ses amis.
Jammes avait vingt ans lorsqu’il arriva avec sa sœur et sa mère (à la suite du décès de son père) dans la "vétuste et poétique demeure familiale" des grands-tantes huguenotes dans la rue Saint-Pierre.
C’est ici à Orthez qu’explosera sa vocation littéraire, qu’il publiera ses premières plaquettes de vers qui le conduiront ensuite à la reconnaissance internationale et que certains des plus grands auteurs de l’époque viendront le voir.
C’est enfin à Orthez qu’il connaîtra l’amour et fondera une famille.

Au Château de Grignan :

Le roi s'amuse
de Victor Hugo.

Mise en scène : François Rancillac.

Réservations ouvertes le 26 mai.
Tarifs : de 7 à 19 euros.

Réservez votre dernier dimanche du mois …
Du 1er avril au 30 septembre 2010, le Conseil général de Seine-et-Marne vous invite à visiter la maison de Pierre Mac Orlan à Saint-Cyr-sur-morin.

Dans le décor campagnard de la vallée du Petit-Morin, découvrez chaque dernier dimanche du mois et sur réservation, l’univers intime et littéraire de l’écrivain Pierre Mac Orlan, grâce à la visite couplée du musée départemental des Pays de Seine-et-Marne et de sa maison.

Auteur du roman "Le quai des brumes", Pierre Mac Orlan (1882-1970), a vécu pendant quarante ans à Saint-Cyr-sur-Morin. Le musée lui consacre une salle qui vous livre les clés de sa vie et de son œuvre grâce à de nombreux objets : manuscrits, photographies, livres illustrés, archives… Sa maison, vous dévoile son cadre intime et quotidien au travers d’une scénographie, conçue par Frédéric Beauclair. Le lieu authentique vous transporte dans les années 1970, au moment du décès de l’écrivain. La visite guidée et sensorielle assurée par les médiateurs du musées des Pays de Seine-et-Marne vous permet de plonger dans l’univers du romancier, d’entendre sa voix et de percevoir sa présence, commence s’il était encore dans la maison…

Modalités de visites :
La maison se visite exclusivement sur réservation et en visite guidée, assurée par le musée départemental des Pays de Seine-et-Marne, par groupe de 30 personnes maximum.

Réservation et renseignements auprès du musée au 01 60 24 46 00.
Le retrait des billets d’entrée et le départ des visites s’effectuent au musée.

Visiteurs Individuels : Ouvert du 1er avril au 30 septembre, le dernier dimanche de chaque mois, visites à 14 heures et 16 heures (sauf 1er mai).
Réservation au plus tard le jeudi précédent le dimanche.
Groupes : les visites ont lieu toute l’année sur réservation, le mardi uniquement .

Droit d’entrée, billet jumelé maison/musée :
Plein tarif : 7€
 Tarifs visiteurs de 19 à 25 ans, plus de 60 ans, bénéficiaire de l’allocation d’adulte handicapé et leur accompagnateur, bénéficiaire du chèque-vacances : 5€
 Tarif moins de 19 ans, demandeurs d’emploi, bénéficiaire du RSA, de l’allocation parent isolé, de l’APA et de la CMU, étudiants, victime de guerre et leur accompagnateur : 2€

Crédit photo : Gilles Puech.

Un abécédaire a été édité, à l'occasion du 450ème anniversaire de la mort du poète, par le Musée Joachim Du Bellay et les "Amis du petit Lyré". Chaque lettre de l'alphabet est un prétexte pour découvrir des mots tels que Angevin, Calligraphie, Tuberculose, François Ier... Et qui, au fil des pages, nous font découvrir qui était Joachim Du Bellay, son époque et ses œuvres.

L'abécédaire est vendu 12€50 à la librairie du Musée - Comptez 4€15 de participation pour les frais d'envoi.

Aujourd’hui, la maison natale de Colette est en danger. Mise en vente il y a plus de deux ans par ses actuels propriétaires, elle se dégrade lentement et pourrait bientôt fermer définitivement ses portes aux amoureux de Colette, comme aux simples curieux et aux visiteurs de la région qui n’imaginent pas un séjour dans la région sans un passage par le village natal de l’écrivain.

C’est une part importante de notre patrimoine littéraire et culturel qui risque de disparaître. La Société des amis de Colette et le fonds de dotations "La maison de Colette" souhaitent sensibiliser les pouvoirs publics (Etat, Région, Département, Commune) et les mécènes privés à la nécessité de racheter et d’aménager la maison pour l’ouvrir au
public et aux chercheurs.

La maison natale est le lieu de passage obligé de tous les visiteurs de Saint-Sauveur. En sortant du Musée Colette ou en y allant, ils s’arrêtent tous devant la "maison grave et revêche" de La Maison de Claudine. Ils interrogent les voisins, l’Office du tourisme, voudraient franchir le perron, passer le porche, pénétrer dans le jardin, mais la porte reste close.

Voici des aménagements possibles de la maison natale.
La maison :
· Reconstitution de l’intérieur des Colette (salon, bureau du Capitaine, chambre de Colette) à l’aide de meubles, d’objets et de documents ayant appartenu à Colette et de meubles et objets de l’époque.
· Installation du centre d’études Colette (actuellement au Conseil Général de l’Yonne) : archives, salle
de consultation et de recherches. La directrice du centre d’études resterait salariée par le Conseil Général de l’Yonne.
· Installation du bureau de la Société des amis de Colette (actuellement à la mairie de Saint-Sauveur). La secrétaire resterait salariée à mi-temps ou à temps complet par la
Société.
· Expositions temporaires ayant trait à l’oeuvre et à la vie de Colette et à l’histoire de Saint-Sauveur-en-Puisaye.
Communs :
· Salle de concerts, de projections et de spectacles (100-120 personnes) fonctionnelle toute l’année, avec une programmation artistique.
· Espace pour organiser des expositions d’art (artistes liés à Colette, artistes femmes, création contemporaine, artistes de la région, etc.)
· Dans la cour, l’été, lectures de textes de Colette ou de ses amis.
Le jardin :
· Jardins du haut et du bas : Reconstitution du jardin tel
qu’il est décrit dans l’oeuvre. Le visiteur est amené à visiter le jardin dans la continuité de la maison et à prolonger sa découverte de la vie et de
l’oeuvre de Colette. En différents lieux, le visiteur pourrait entendre des extraits de l’oeuvre qui célèbrent le jardin ; il existe notamment des enregistrements de la voix de Colette lisant certains de ses textes. Une attention particulière sera portée au choix des plantes et des fleurs, si chères à Colette, dans le sens d’une valorisation d’un patrimoine naturel et notamment botanique.

LES MOYENS :
Ce projet bénéficiera de moyens existants et de la création d’un fonds de dotation.
A · les moyens existants
Les moyens alloués aujourd’hui par le Conseil Général de l’Yonne au Centre d’études Colette seront intégralement transférés à Saint-Sauveur. Notamment, la responsable du Centre, salariée à plein temps, qui accepterait volontiers de venir travailler à Saint-Sauveur. Le bureau de la Société des
amis de Colette quittera la mairie de Saint-Sauveur pour le premier étage de la maison. La secrétaire à mitemps salariée par la Société pourra ainsi participer à l’activité de la maison. La future structure pourra ainsi bénéficier de deux salariés (un plein temps et un mi-temps) dont le coût est d’ores et déjà financé.
B · le fonds de dotation
Le fonds de dotation " La maison de Colette" a été créé pour récolter des fonds auprès de partenaires et de mécènes privés via notamment l’organisation de manifestations musicales, de lectures et de conférences. Cet argent servira à compléter les fonds publics nécessaires à l’acquisition et à l’aménagement des lieux. Par la suite, les fonds récoltés pourront servir à l’acquisition d’objets ou d’archives destinés au Centre d’études et à
l’organisation de manifestations culturelles diverses destinées à faire vivre la maison.

LES PARTENAIRES :
Les partenaires naturels de ce projet pour l’acquisition de la maison et sa réhabilitation sont :
· Le Ministère de la Culture / la DRAC de Bourgogne
· La Région Bourgogne
· Le Conseil Général de l’Yonne
· La Commune de Saint-Sauveur et la Communauté
de communes
· Le fonds de dotation "La maison de Colette", qui a pour principale mission de sensibiliser des partenaires ou des mécènes privés, particuliers ou entreprises, afin de susciter des dons.
· La Société des amis de Colette, qui a, depuis la mise en vente de la maison, cherché à alerter les institutions publiques au sort de la maison de Colette et a lancé une pétition qui a actuellement réuni près de 5 000 signatures.

Fonds de dotation régi par la loi n°2008-776 du 4 août 2008 de modernisation de l’économie et le décret n°2009-158 du 11 février 2009.

Contacts :
Foulques de Jouvenel
Tél. : 01 46 33 02 32
foulques.de.jouvenel@orange.fr
Gérard Bonal
Tél. : 01 43 07 93 06
gerardbonal@wanadoo.fr
Frédéric Maget
Tél. : 06 08 95 06 39
fmaget@orange.fr

Le Fonds de dotation "La Maison de Colette" a été créé à l’initiative de la Société des amis de Colette,
association reconnue d’utilité publique
Mairie de Saint-Sauveur
F – 89520
Tél/fax : 03 86 45 66 20
soccolette@aol.com

Le 9 novembre prochain à Paris, au théâtre du Châtelet, organisation d'une soirée exceptionnelle de soutien qui mêlera musique, lecture de textes et projections d'extraits de films et de documentaires et réunira de nombreux artistes amoureux de Colette. L'intégralité des sommes récoltées ce
soir-là via la vente des billets et l'appel aux dons sera reversée au fonds de dotation.

Ouvert du 19 juin au 19 septembre 2010,
tous les jours sauf le mardi, de 14h à 18h - Dernière heure d’entrée possible : 17h.
* Les mercredis de juin et septembre de 16h à 18h – Dernière heure d’entrée possible : 17h.

• Ouvert pour les groupes sur rendez-vous (minimum 15 personnes – Réservation 1 semaine à l’avance).

• Classes "Patrimoine" sur rendez-vous pour groupes scolaires.

. Possibilité de jumeler la visite avec le musée de la Grosse Forge d’Aube : Billet jumelé adultes (Comtesse de Ségur + Grosse Forge) : 6 €. Billet jumelé enfants (Comtesse de Ségur + Grosse Forge) : 2 €

Calendrier des manifestations :
- SEPTEMBRE
Vendredi 18 et dimanche 19 septembre :
Aube : Journées Européennes du patrimoine aux Musées d’Aube de 14h à 18h
Dimanche 19 septembre
Fermeture des musées de La Grosse Forge et de La Comtesse de Ségur à 18h

- OCTOBRE – NOVEMBRE - DECEMBRE
Hors saison : Possibilité de visites des musées du Lundi au Vendredi entre 8h à 12h en appelant le 02.33.24.60.09

Dominique Defontaines sculpte des traverses de chemin de fer et leur donne une deuxième vie. Avec des boulons, des clous issus du monde ferroviaire, il crée des personnages insolites, amusants et parfois élégants. Les personnages en bois passent l'été dans le parc du château de Monte-Cristo qui s'ouvre cette année encore à l'art contemporain.

Vernissage le samedi 19 juin à 16h00, au Musée Colette de St Sauveur-en-Puisaye (89).

Photo : Colette chez les Polignac.

Le Bicentenaire de la naissance d’Alfred de Musset fait partie des grandes manifestations retenues par la Délégation aux Célébrations nationales du Ministère de la Culture et de la Communication pour l’année 2010.

Cette "Année Musset" sera célébrée tout particulièrement dans le Vendômois et dans le Maine : en effet Alfred de Musset, bien que né à Paris le 11 décembre 1810, est issu d’une vieille famille qui s’est implantée dans le Vendômois depuis le XVème siècle et qui a essaimé dans le Maine jusqu’au début du XXème siècle. Dans sa jeunesse, il a séjourné assez souvent en Région Centre.

Un Comité du Bicentenaire, composé de Pierre Magnant, président, Gérard Ermisse et Fabrice Hugot, vice-présidents, et Chantal de Sachy, secrétaire générale, a été créé pour organiser la célébration de cet événement dans le Centre, faire connaître les origines et les territoires de Musset, montrer l’originalité de son inspiration et permettre au poète et à son œuvre de mieux faire partie du patrimoine commun de la région.

Ce Comité s’appuie sur les sociétés savantes du Maine et du Vendômois ; avec l’aide de l’Etat et des autorités locales, celle de nombreuses associations et le concours du mécénat privé, il est à l’origine de manifestations très diverses qui s’adresseront à tous les publics pendant toute l’année.

Les principales manifestations auront lieu durant la "Décade Musset", du 18 au 27 juin et entoureront un événement d’exception, un colloque scientifique d’histoire littéraire "Territoires de Musset. Réalité et fiction" organisé par la Société archéologique, scientifique et littéraire du Vendômois, avec la Société historique et archéologique du Maine, et les Universités de Paris IV, Nantes et Rouen.
Il faut aussi mentionner des actions pédagogiques qui, organisées sur toute l’année scolaire, associent les jeunes au Bicentenaire.

Les célébrations du Bicentenaire Musset dans le Maine et dans le Vendômois bénéficient du concours des Ministères de la Culture et de l’Education nationale, du Conseil général du Loir et Cher, du Conseil général de la Sarthe, de la Région Centre, de la Ville de Vendôme, de la Communauté de communes du Vendômois rural, de la Commune de Mazangé et du groupe Monceau Assurances.

EXPOSITIONS :
"Alfred de Musset enfant du siècle et enfant du Vendômois"
Présentées à la chapelle Saint-Jacques à Vendôme du jeudi 16 septembre au dimanche 26 septembre 2010 tous les après-midi de 14 h.30 à 19 h.

1°) Une exposition itinérante du Conseil Général de Loir-et-Cher intitulée "Alfred de Musset, un enfant du siècle" retraçant en 17 panneaux illustrés ce que fut la vie et l’œuvre du poète.

2°) Une exposition itinérante de la Société archéologique, scientifique et littéraire du Vendômois intitulée "Les Musset en Vendômois" présentant en une quinzaine de panneaux l’histoire des ancêtres et de la famille proche d’Alfred de Musset du XV° siècle à 1847 dans notre région entre Loire et Loir.

3°) Une exposition de photographies également organisée par la SASLV sur "L’iconographie mussetiste" en 2 parties "De la plume au crayon" et "Le poète glorifié" selon qu’Alfred est l’auteur ou le sujet des oeuvres représentées.

4°) Une exposition proposée par l’association Images et sons en Vendômois sur "La Bonaventure, lieu de pèlerinage mussetiste" qui rappellera les festivités du premier centenaire en 1910.

A cette occasion, des animations et des lectures de poèmes seront organisées particulièrement lors des Journées du Patrimoine des 18 et 19 septembre, consacrées cette année aux Grands Hommes.

Champollion en personne...

- Exposition : du 17 juin au 31 octobre. venez vous glisser dans l'intimité de J.F. Champollion et partager ce destin hors du commun !

Rendez-vous avec Champollion dès maintenant à Figeac... mais aussi :

Horaires :
du 17 au 30 juin et du 1er septembre au 31 octobre : tous les jours sauf lundi de 10h30 à 13h et de 14h à 18h
du 1er juillet au 31 août : tous les jours de 10h30 à 13h et de 14h à 18h

Tarifs :
Musée + exposition : adulte 6 € / 13 à 18 ans 5 € / Gratuit jusqu'à 13 ans
Exposition seule : adulte 3 € / 13 à 18 ans 3 € / Gratuit jusqu'à 13 ans

Livret découverte pour les 7-12 ans "Les Champollion(s) en herbe" disponible gratuitement
Visites guidées et ateliers pédagogiques tout l'été et sur réservation.

Demandez le programme détaillé au Musée ou rendez-vous sur www.ville-figeac.fr

Aden au temps de Rimbaud, l'album d'Alfred Bardey, 1882.

Exposition ouverte du 12 juin au 12 septembre 2010, au Musée Arthur Rimbaud.

Présentation de la réédition de l'ouvrage d'Aldred Bardey : "Barr-Ajam" (L'Archange Minotaure, juin 2010), introduction de Joseph Tubiana et préface de Claude Jeancolas.

Photo :
Rimbaud à Aden vers 1880 (photographie anonyme)
Acquisition en vente publique effectuée par la Ville de Charleville-Mézières pour son Musée Arthur Rimbaud (juillet 2007 - Sotheby's)
Achat financé par le FRAM (Etat + Région Champagne-Ardenne)

Exposition :
"Par delà les murs"
Textes de Joëlle Gardes
Livres d'artiste de Martine Rastello
Photographies de Patrick Gardes

Vernissage vendredi 11 juin 2010 à 19 h.
A 18 h 30, Lecture de poèmes de Joëlle Gardes par Gérard Rouzier et l'auteur.
Si le temps le permet, dans la cour carrée à proximité de la Fondation Saint-John Perse
où les oeuvres seront exposées du 11 juin au 23 octobre 2010.

"Isolés du bâtiment auquel ils donnent corps, arrachés à leur environnement, sans fonction ni utilité, les murs ne sont plus que des combinaisons de formes et de couleurs enfermées dans le cadre de la photographie.

Les murs deviennent tableaux, les bandes bleues tachées d’éclats de lumière sont du Klimt et c’est Rothko qui a signé la beige transparence sur fond ocre. Il nous faut apprendre à oublier nos habitudes pour regarder les murs, pour voir l’au-delà des murs".

L’exposition Par-delà les murs, présentée à la Fondation Saint-John Perse est le résultat d’un compagnonnage entre un poète, Joëlle Gardes, un photographe, Patrick Gardes et une plasticienne, Martine Rastello.

Chacun avec ses outils spécifiques, ils ont cherché à montrer la continuité entre la nature et l’art, et les résonances d’un art à l’autre.

Exposition de Christine Crozat, qui a interprété dans ses dessins les lignes élégantes de la statue de J.J. Rousseau réalisée par Mars-Vallett.

Vernissage le 11 juin à 18 h aux Charmettes, précédé à 17h30 d'une visite commentée par l'artiste.

Exposition dédiée aux grands écrivains de la littérature russe et française,

réalisée dans le cadre du programme de l'année France-Russie 2010, en collaboration avec le Ministère de la Culture de Russie, le Service des Musées de France et en partenariat avec la Fédération :

LIEU DU GENIE
se tient de juin à octobre 2010, au Musée Alexandre Pouchkine de Moscou.
Inauguration le 8 juin à 16h00.

Ecrivains évoqués : A. Pouchkine, M. Lermontov, I. Tourguéniev, L. Tolstoï, M. Cholokhov, A. Rimbaud, G. Flaubert, G. Sand, J. Verne, L. Aragon et E. Triolet.

Les personnes se souviennent des lieux et les lieux, à leur tour, se souviennent des personnes. Spasskoïé-
Loutovinovo et Mikhaïlovskoïé, le Caucase et Crotoy gardent l’empreinte des écrivains. Ils sont à
l’unisson avec eux. On y retrouve sans hésitation leur esprit et leur caractère. Ces maisons, ces arbres, ces
champs et montagnes ont été les témoins de la vie de ces génies, ils sont les gardiens de leur souvenir,
porteurs de la "mémoire des lieux".

L’exposition est organisée en grands panneaux de photographies couleurs et de dessins en noir et blanc.
On a consacré une salle à chaque écrivain.

Elle s’ouvre sur une carte de l’Europe et un plan de
Paris, lieu de rencontre symbolique des génies. Les monotypes de Jakob Knapp, les photographies d’Ivan
Boïko, faites à l’aide d’une chambre noire, les compositions musicales, les citations des écrivains, les murs du vieux domaine intentionnellement laissés nus, créent un espace métaphorique : le lieu de
rencontre des écrivains, des époques, des langues, des états d’âme, des sujets.

Retrouvez, par le biais du lien ci-dessous, les actualités littéraires de notre adhérent, la Maison de la Littérature de Québec, pour l'été 2010 !

http://www.maisondelalitterature.qc.ca/maisonlitterature/lettre/lettre_litterature.htm

Textes : Jean Giono "Voyage en Italie".

Inauguration : vendredi 4 juin à 18h30.

Voyage à Venise avec pour guide Jean Giono, loin des musées et des monuments prestigieux, dans la vie des Vénitiens captée par l'écrivain.

Tarifs:
- normal : 4 euros.
- réduit : 2 euros.

Le Centre Charles Péguy vous propose :

- Exposition "1524-1964, Toute une histoire"
Du 15 mai au 17 septembre. Entrée gratuite.
L'exposition retraçe l'histoire de l'Hôtel Euverte Hatte de sa construction, en 1524, jusqu'à l'inauguration du Centre Charles Péguy, en 1964.

"Eric Bénard : Villequier, berges flottantes".

Le musée Victor Hugo est installé dans une maison d’écrivain située en bord de Seine et ayant appartenu à la famille Vacquerie, une des plus anciennes familles de Villequier dont les descendants devenus armateurs au Havre, étaient très liés aux familles Lecadre et Perroty qui accueillirent Claude Monet adolescent au cours de ses séjours au Havre.

"Tout contre l’impressionnisme" est l’occasion pour la première fois, de dévoiler certaines pièces d’archives des collections du musée, révélant les liens étroits demeurés jusque là inconnus, ainsi que le portrait charge d’Auguste Vacquerie réalisé par le jeune Claude Monet (aujourd’hui en collection américaine).

L’exposition comprend trois volets en guise d’introduction à l’exposition d’Eric Bénard.
- Comment l’impressionnisme a-t-il été perçu à Villequier dans cette ancienne demeure d’armateur transformée en haut lieu du Romantisme par Auguste Vacquerie, écrivain, journaliste, ami intime de la famille Hugo mais aussi proche de Claude Monet par ses relations familiales havraises ?
- Leur éloignement dû à l’exil dans les Iles anglo-normandes était-il l’unique raison pour laquelle ni Auguste Vacquerie, ni Victor Hugo ne s’intéressèrent au mouvement impressionniste alors même que c’est dans le journal "L’Evènement" co-fondé avec les deux fils Hugo, qu’Emile Zola publia son premier article défendant le peintre Manet…
- Lorsque Victor Hugo dessinait pour lui-même sans règle, sans autre objectif que de laisser la main vagabonder et traduire ce que l’œil avait vu, était-il "impressionniste" ?
- Comment peut-on aujourd’hui s’approprier une lecture impressionniste du paysage ?
Le visiteur pourra trouver des réponses contemporaines à ces interrogations grâce à une commande au photographe Eric Bénard.
Villequier, berges flottantes est le fruit d’un patient travail d’une année réalisé sur les paysages des environs de Villequier et du musée. Œuvre de création dans laquelle le photographe a choisi en toute liberté d’emprunter au vocabulaire des impressionnistes.
Enfin, en guise de conclusion, Eric Bénard invite le visiteur à se rendre dans un des bow-windows du premier étage et à confronter sa vision , par une fenêtre ouverte sur le fleuve avec une vue de la Seine qui n’a pas changé depuis l’époque des familles Vacquerie-Hugo.

Ouvert de 10h à 12h30 et de 14h à 18h (17h30 du 1er octobre au 31mars).
Fermé le mardi toute la journée et le dimanche matin.


VILLEQUIER, BERGES FLOTTANTES
"Le paysage n’existe pas, il faut l’inventer " Henri Cueco.
La Seine à Villequier. Pendant une année, je me suis penché, au propre comme au figuré, sur ce fleuve. On commence par appréhender le panorama de ce village, admirablement disposé dans une large courbe et peu à peu, on délaisse les larges vues pour se rapprocher de l’eau jusqu’à la toucher. Comme si pour « saisir davantage cet invisible qui affleure à la surface, dans ses lignes énigmatiques autant que renouvelées » , cela supposait de se laisser absorber par la matière aquatique, ses miroitements de lumière, ses variations liées aux saisons, aux marées et à la circulation fluviale. Le paysage devient alors une expérience sensorielle. C’est cette sensation d’un univers instable, inachevé qui m’a séduit. Image du monde flottant. C’est également ainsi que l’on désigne l’art de l’estampe au Japon, l’ukiyo-e. Edmont de Goncourt avait noté en 1896 combien son plus célèbre représentant, Hokusai, l’auteur des trente-six vues du Mont Fuji, avait influencé les impressionistes, notamment Claude Monet. Cette passerelle jetée entre deux cultures picturales ouvre de nouvelles perspectives quant au regard porté sur l’espace.
L’idée de flottement, de mouvement perpétuel, je l’associe à celle du temps, à la fois passé et en devenir. Les strates se superposent ; plusieurs indices, tangibles ou discrets, parfois en voie d’effacement, nous invitent à interroger la mémoire du fleuve, à sonder ses mystères, à "faire remonter à la surface de l’esprit des gens des souvenirs très lointains, qu’ils ne savaient pas avoir."
Domestiquée, en apparence assagie, la Seine à Villequier semble n’être qu’une vaste étendue d’eau. Pourtant, elle nous suggère un monde d’une infinie richesse. Ici, un petit bouquet de végétaux sauvages coincé entre les dalles de béton de la digue et ballotté par les flots, là une ancre de marine rappelant les riches heures de la station de pilotage. Et puis, en filigrane, la présence fantomatique de Léopoldine, la fille de Victor Hugo. Sa disparition laisse sourdre quelques craintes ancestrales et toujours d’actualité, d’une nature incontrôlée qui se réveille. Le calme suggéré par les photographies ne serait-il alors qu’un trompe-l’œil ? Le hors-champ des images annoncerait-il une autre réalité ? Je me contente ici de suggérer quelques pistes à explorer. A chacun ensuite de prolonger (ou non) ce voyage imaginaire et d’inventer ainsi son propre paysage.

Eric Bénard.

- 23 au 31 juillet : Sète – Festival "Voix vives" avec marché de la poésie : stand de la Fondation Maurice Carême (24 au 27 juillet) avec l’ensemble de son œuvre et participation au festival.

Au cours de l'année 2010, sous l'égide de Jacqueline Vons, Directeur de recherches au CESR (Centre d'Enseignement Supérieur de la Renaissance) et de Stephane Velut, du Laboratoire d'anatomie, l'Université François-Rabelais de Tours, spécialisée dans l'étude de "l'Histoire de mla médecine", organise des animations qui s'inscrivent dans le cadre du thème "Pouvoir médical et pouvoirs royal dans les temps modernes".

Pour bénéficier de la synergie de ce projet, et confirmer ainsi les liens qui l'unissent à ce centre prestigieux de la transmission du savoir, le Musée Nostradamus propose la programmation 2010 suivante :

- EXPOSITION
Du 30 Juin au 07 Novembre 2010, à la Maison de Nostradamus : "Rabelais et Nostradamus, deux carabins de la renaissance".
François Rabelais (1494 env.-1553) et Michel de Nostredame, dit Nostradamus, (1503-1566) , étudiants en médecine à Montpellier, autour des années 1530, ont en commun plusieurs points forts de leur vie de médecins et d'humanistes. A l'aide de documents d'époque, tableaux, photos, objets anciens prêtés par la BM de Lyon et par des collectionneurs du Pays salonais, cette exposition livrera, au travers de ces différentes étapes, les échelons gravis par nos deux compères "carabins", c'est à dire étudiants en médecine à une époque où le terme prenait toute sa valeur d'origine : "ensevelisseurs de pestiférés", pour se retrouver "présences indispensables" auprès des grands de ce monde : cardinal du Bellay, Marguerite de Navarre, Catherine de Médicis, Ducs de Savoie...

- COLLOQUE CESR
Jeudi 17 et Vendredi 18 Juin 2010, à Tours.
Le Musée Nostradamus a été sollicité par Jacqueline Vons de l'Université de Tours pour participer à ce colloque .La conférence proposée par Jacqueline Allemand a pour titre :
"Nostradamus, médecin de la peste, médecin du roi".
Cette communication permettra de mettre en valeur quelques-uns des ouvrages anciens acquis par la Ville de Salon lors de la vente aux enchères de New York en 2007, en particulier "Forme et manière de vivre, très utile pour éviter au danger de Peste", appelé plus communément "Le Traité contre la Peste" de Michel Nostradamus.

- JOURNEES DU PATRIMOINE
"Tous médecins". 18 et 19 Septembre 2010, au Musée Nostradamus.
Avec la participation d'herboristes, on découvrira les plantes qui permettent de se soigner "simplement", partage des expériences et des connaissances.

- SCIENCES EN FÊTE :
"L'homme-médecin". Novembre 2010, à l'Espace Charles Trenet.
L'atelier du Musée, au cours de la Fête de la Science, portera sur le thème de la médecine, des épidémies et des notions d'hygiène.
Les rendez-vous de la science à Salon. 19 Novembre 2010, conférence à l'Auditorium.
Pour continuer sur la lancée impulsée par la venue de Jean-Pierre Luminet en 2009 et pour pérenniser cette forme d'action, Jean-Louis Touraine, spécialiste de l'immunologie, des techniques de greffe et du SIDA, président national de France-Transplant, directeur de recherche à l'hôpital Edouard-Herriot de Lyon, viendra parler des "Nouvelles épidémies, immunité innée, immuntié acquise".

- Durant le mois d'Octobre, valorisation de l'exposition en place par la présentation du recueil où sont consignées les visites de Nostradamus aux prisonniers pestiférés d'Aix-en-porvence, en 1546.

- Ateliers : En prévision.
Parallèlement, dans d'autres salles, présentation de conseils "premiers secours" donnés au public, avec la participation des pompiers ou de la Croix Rouge ....

Photo : J.L. Touraine.

La statue de Rousseau sculptée aux Charmettes par Mars-Valett, inaugurée en 1910 à Chambéry dans le Clos Savoiroux et bien connue des chambériens, a été l'un des temps forts de la célébration de l’anniversaire du rattachement de la Savoie à la France, mais aussi l'objet de polémiques.

L'exposition retrace la manifestation de 1910, fait revivre l’histoire mouvementée de ce monument et la forte personnalité de Mars Valett. Elle propose un portrait en parallèle de Rousseau et de Joseph de Maistre (qui possède lui aussi sa statue, au pied du château de Chambéry), deux écrivains opposés et deux statues.

Entrée libre.

Photo : La statue de Jean-Jacques Rousseau à Chambéry a 100 ans, elle a été inaugurée en 1910 pour le cinquantenaire de la réunion de la Savoie à la France.

Exposition de Raoul Marek, en collaboration avec les élèves de quatre établissements de Seine-et-Marne, par l'intermédiaire d'une réalisation de peinture.

Vernissage dimanche 30 mai 2010 à 16h00.

"Faits divers au jardin, la biodiversité à sa porte"

Fortement impliqué dans le développement durable et la préservation de la biodiversité, le Conseil général de Seine-et-Marne propose, jusqu’au 29 août 2010, l’exposition "Faits divers au jardin, la biodiversité à sa porte" au musée départemental des Pays de Seine-et-Marne à Saint-Cyr-sur-Morin. Engagé pour la défense et la diffusion de la culture pour tous et la valorisation du patrimoine, le Conseil général de Seine-et-Marne invite à une saison de "Dimanches de découverte" de la biodiversité autour de l’exposition.

- Dimanche 1er août 2010 à 10h30 :
La princesse Flora et le jardin aux milles espèces.
A travers contes et jeux interactifs, les enfants découvrent qu’il existe une vie luxuriante et sensible sous leur fenêtre. Ils explorent le jardin à la loupe et sont invités à rencontrer le petit monde de la haie, à visiter la maison de Monsieur Taupe, à humer des senteurs le nez dans l’herbe et à écouter les aventures de la princesse Flora dans son jardin aux milles espèces,…
Animation pour les enfants à partir de 2 ans et demi accompagnés de leurs parents. Sur réservation.
Tarif animation : 2€ pour les enfants, 3€ pour les adultes (correspond au droit d'entrée au musée). Possibilité de tarif réduit pour les adultes.
Animation également proposée aux groupes d'enfants (centres de loisirs, IME ... ) à partir de 2 ans, tous les jours sauf le samedi, sur réservation.
Cette animation est accessible aux enfants en situation de handicap mental.

- Jusqu’au 29 août 2010 :
Visite libre de l’exposition tous les jours à l’exception du samedi de 10h à 12h et 14h à 18h.
Visite libre ou animée de l’exposition pour les groupes sur réservation.
Tous les jours à l’exception du samedi.

- Les dimanches 25 juillet et 29 août :
Visites pour les individuels et pour les groupes à 14h et à 16h.
Réservation obligatoire au plus tard le jeudi précédent le dimanche. Retrait des tickets et départ de la visite au musée des Pays de Seine-et-Marne.

- Tous les mardis :
Visites uniquement pour les groupes, de 10h à 12h30 et de 14h à 17h30.
Réservation obligatoire. Retrait des tickets et départ de la visite au musée des Pays de Seine-et-Marne.

- Le jardin de la voisine
Chaque premier dimanche du mois à 10h30, "Le jardin de la voisine" propose des jeux, des expériences sensorielles pour rencontrer le petit monde de la haie, visiter la maison de Monsieur Taupe ou encore humer des senteurs le nez dans l’herbe….
A destination des familles accompagnées d’enfants à partir de 2 ans. Réservation conseillée. Animation également accessible aux enfants en situation de handicap mental.

L'Agence bibliographique de l'enseignement supérieur (ABES) a mis en ligne un catalogue d'archives et de manuscrits conservés dans les bibliothèques universitaires et dans plusieurs établissements de recherche. Ce catalogue donne, par établissement,,la liste des fonds conservés et s'enrichira au fil du temps et du travail des bibliothèques de leur description (traitement archivistique). Les manuscrits littéraires en font partie.

La Maison des écrivains de la mer de St Gilles-Croix-de-Vie (85) vous propose une nouvelle exposition pour la saison 2010 :

Paquebots, litérature et aventures.

A partir du 15 avril, le samedi de 15 à 19h00, puis du 15 juin au 15 septembre jeudi, vendredi et samedi.

La formidable carrière littéraire d'Alexandre Dumas a débuté au théâtre. Henri III et sa cour, joué en 1829, fut un réel succès et a propulsé Alexandre Dumas sur le devant de la scène. Cette exposition retrace la route du jeune écrivain qui passione les foules et dont les succès théâtraux s'enchainent.

- EXPOSITION :
26 juin - 31 octobre
Vernissage 26 mars à 15h
Jean-Paul Heraud

Né en 1943 en Périgord, Jean-Paul Heraud vit en Haute-Garonne. Peintre sans école, il est en quête de la trace, loin des démonstrations et des discours. Ces dernières années, il a entamé un travail sur le thème de l’autoportrait, un "tête à tête", qui renvoie aux interrogations de Maurice de Guérin.
Une rencontre inédite qui, à la demande d’un éditeur va permettre en cette année de bicentaire de voir naître un livre d’artiste : Le centaure de Maurie de Guérin.

- RENCONTRE :
18-19 septembre : Journées de patrimoine.
Samedi 18 septembre 15h
Conférence de Xavier Bach
Une chronique inédite en occitan dans les archives du Cayla.

Le musée propose une nouvelle exposition temporaire :
"Jean-Jacques Rousseau à Montmorency - Le temps des chefs d’œuvre".
20 mars - 20 novembre 2010.
Jean-Jacques Rousseau fuit Paris, "ville de bruit, de fumée et de boue", afin de trouver un lieu plus proche de la nature, propice pour développer son "système" philosophique. A l'invitation de Mme d'Epinay, il trouve à Montmorency, dans la maison de l'Ermitage puis du petit Mont-Louis, un "asile" idéal pour rédiger ses plus grandes œuvres. Suite à la publication d’Emile ou de l’éducation, il est" décrété de prise de corps" le 9 juin 1762 et contraint à quitter le royaume de France.

Pour la réouverture du musée après travaux, un nouvel accrochage dans l’appartement de Victor Hugo est consacré à Léopoldine Hugo, fille aînée de Victor Hugo et tragiquement disparue avec son mari lors d’une promenade en barque sur la Seine.

Seront présentés des portraits, lettres, dessins mais aussi des documents émouvants comme ses bulletins scolaires, son faire-part de mariage, sa robe de mariée mais aussi celle dans laquelle elle se noya et qui fut conservée comme une relique sacrée par sa mère Adèle Hugo.

EXPOSITIONS CROISEES

- exposition "Chopin européen" à Chateauroux :
du 1er mars au 31 décembre 2010,
Musée Hôtel Bertrand - 2 rue Descente des Cordeliers.

- exposition "Chopin en Berry" au Château d'Ars (Musée G. Sand et de la Vallée Noire - La Châtre) :
du 1er mai au 17 octobre 2010,
au Château d'Ars (1er étage), entre La Châtre et Nohant.

MANIFESTATIONS 2010

- Visite guidée du village samedi 24 juillet à 15h00
"Epineuil au fil des siècles"
Epineuil le Fleuriel est connue pour être le cadre de l’histoire du Grand Meaulnes d’Alain-Fournier qui y résida 7 ans durant. Mais Epineuil qui possède une église romane du XII siècle et une motte féodale a une longue histoire que Thierry Mauguin, substitut du procureur à Guéret et grand connaisseur de l’Histoire, nous fera revivre dans une promenade à travers les vieilles rues d’Epineuil immortalisées par le roman. La rue, les Petits coins, la belle Etoile, la Surprise.
Le rendez-vous est prévu le 24 juillet à 15h00 devant l’accueil de Maison Ecole du Grand Meaulnes.

- Mardi 27 juillet :
Théâtre – "Lettres entre chien et loup"
Création Cie José Manuel Cano Lopez
Textes : soldats de la guerre 14-18
Pour la première fois à Epineuil sera présenté en plein air un spectacle théâtral monté par la compagnie Cano-Lopez.
Le spectacle sera adapté pour la circonstance. En salle les spectateurs sont disposés autour d’une longue table recouverte d’une nappe blanche, de serviettes, d’assiettes, de couverts, de verres, de bougeoirs… Ils sont les invités de ce repas qui n'aura jamais lieu. Un homme et une femme entrent à leur tour et s'assoient aux deux extrémités de la table. Devant eux, une épaisse liasse de lettres. La femme prend une enveloppe, l'ouvre avec précaution et lit à voix haute :
"Le 5 août 1914 … Chère Sylvanie, ..."
Entrée 15 euros.

- Lundi 2 août :
Contes au jardin
Rendez-vous pour les enfants à 15h00 dans le jardin de la Maison Ecole du Grand Meaulnes pour écouter des contes à l'ombre des tilleuls suivis d'un goûter traditionnel.
Participation 3 euros

- Mardi 10 août :
Balades littéraires
Histoire de marcher, histoire de rêver...
Ces balades littéraires dans le village seront ponctuées d’arrêts au cours desquels des lectures seront faites de textes en lien avec le thème et le lieu choisis suivies d’échange autour d’un verre de l’amitié.
Participation 7 euros

- du 26 juin au 31 août :
Exposition estivale - "Carnets de Voyages"
Exposition dans la maison d’accueil de la Maison Ecole du Grand Meaulnes des dessins au trait que Jan Verbeeck artiste hollandais fait pendant ses voyages.
Entrée libre


- Dimanche 5 septembre :
Randonnée - "Dans les pas du Grand Meaulnes"
Partez sur les traces d’Alain-Fournier en parcourant les chemins d’Epineuil le Fleuriel.
Ravitaillement et cadeau en souvenir.
Participation de 2 à 4 euros

- Samedi 18 et dimanche 19 septembre :
Journées européennes du Patrimoine

- Animations ponctuelles 2010 :
"Dictée du Grand Meaulnes"
Les mercredis du 28 juillet, 4 août et 11 août à 15h00.
Chacun peut venir se mesurer à l’épreuve reine de l’école primaire d’antan, la dictée. Elle est lue et corrigée par une ancienne institutrice d’Epineuil.
Participation 3 euros.


ATELIERS
• Atelier lecture à voix haute : "Jouer avec les mots du Grand Meaulnes"
Atelier pour adultes, dirigé par Olivier Bordaçarre pour le théâtre de l’Olivier.
Rendez-vous hebdomadaire de 2 heures.

VISITES :
- Visite guidée de l’école :
En juillet et août, tous les jeudis à 15h00.

- Possibilité de visiter sur rendez-vous tout au long de l’année pour les groupes de plus de 15 personnes.

- Visites et circuits pour les scolaires (primaires, collèges, lycées).

Au Musée Flaubert et d'histoire de la médecine
CHU-Hôpitaux de Rouen.

Gustave Flaubert est une figure majeure du panthéon littéraire, l'auteur de Madame Bovary, le créateur du roman moderne, mais derrière l'image de l'écrivain consacré, il y a un homme qui se confie dans son abondante et magnifique correspondance et un jeune homme dont on connaît désormais mieux le cadre de vie. Cette exposition est une invitation à parcourir la maison natale de l'écrivain, lieu emblématique où s'est révélée sa vocation littéraire, et à pénétrer dans l'intimité de la famille Flaubert, depuis la naissance de Gustave, en 1821, jusqu'à la mort, en 1846, de son père, le chirurgien Achille-Cléophas Flaubert. A cette date, le jeune homme de 24 ans quitte la maison de son enfance pour Croisset où il vivra jusqu'à sa mort en 1880.
Que sait-on de la jeunesse de Gustave Flaubert dans cette maison de l'Hôtel-Dieu de Rouen?
Flaubert est un enfant privilégié, choyé par ses parents, adoré par sa sœur, un enfant facétieux, franc et ouvert mais d'un caractère indocile ce qui lui vaudra d'être renvoyé du Collège royal (actuel lycée Corneille). Dès l'âge de neuf ans, il commence à écrire, se passionne pour le théâtre, monte des représentations dans la vaste salle de billard de son père et ambitionne une carrière d'auteur. C'est aussi un bel adolescent, mélancolique et rêveur qui s'isole dans sa petite chambre du second étage pour rédiger des récits historiques, des contes fantastiques, des oeuvres autobiographiques, Mémoires d'un fou" et "Novembre", qui révèlent son hypersensibilité. L'intimité familiale est sans cesse confrontée à l'univers des malades et la mort imprègne les oeuvres de jeunesse de Flaubert comme elle plane au-dessus de ce cadre de vie austère. La permanence de ce passé dans le cœur de l'écrivain est récurrente dans sa correspondance: "je suis né dans un hôpital", " j'ai grandi au milieu des misères humaines dont un mur me séparait", " tout enfant j'ai joué dans un amphithéâtre"...
Quand on a été "élevé dans les coulisses d'Esculape", peut-on sortir indemne de telles expériences ?

Les recherches entreprises en vue de la restauration de la chambre de l'écrivain ont permis de restituer le papier peint d'origine, de préciser la distribution des pièces dans la maison du chirurgien de l'Hôtel-Dieu, de situer la chambre de Gustave, la fameuse salle de billard, l'amphithéâtre d'anatomie qui donnait sur le jardin.

L'exposition présente des portraits inédits de Gustave enfant, de sa famille et de ses amis, des documents évoquant l'univers du jeune écrivain, son goût pour le théâtre, ses années au Collège royal de Rouen et ses oeuvres de jeunesse.

Autour de l'exposition :
-Visites commentées tous les samedis à 14h30
-Visites commentées pour groupes adultes et scolaires sur rendez-vous
-Atelier "le gueuloir", lectures à voix haute pour adultes avec la comédienne Sophie Caritté, un samedi par mois de 15h30 à 17h30
.Conférences sur la jeunesse de Gustave Flaubert par des spécialistes de son œuvre, le samedi à 15h30
- 29 mai : Chiara Pasetti (doctorante, Université de Rouen et Roma III), "quelques réflexions sur la maladie de Flaubert et ses hallucinations".
- 19 juin : Joëlle Robert (Centre Flaubert, Université de Rouen), "généalogie imaginaire de Flaubert".
- 2 octobre : Philippe Dufour (Université de Tours), "l'écriture de la sensation dans les oeuvres de jeunesse".

- Journées du Patrimoine, samedi 18 et dimanche 19 septembre 2010
Lecture des œuvres de jeunesse de G. Flaubert

- Librairie thématique

- Carnet de visite remis gratuitement aux enfants pour découvrir l'exposition en s'amusant

Catalogue de l'exposition :
Sous la direction de Arlette Dubois, avec les textes de Yvan Leclerc, Marshall Olds, Chiara Pasetti et Joëlle Robert. 80 pages très illustrées, 12 €, éditions Petit à Petit.

- A partir du 4 juillet
Hommage à Quentin Roosevelt :
Portrait d'un jeune homme engagé
Exposition photographique :
les as de l'aviation de 14-18
Exposition des lettres de Quentin Roosevelt.

- Juillet-Août
L'été du Conseil Général de l'Aisne
Partenariat avec le Conseil Général de l'Aisne.

- 18- 19 septembre
Journées Européennes du Patrimoine
Exposition : Les écrivains engagés version 21e siècle.